Carla Ulmschneider, 14, Stuttgart
William Kim, 15, USA
Philipp Chernomor, 16 (Violine!), Dortmund
Seong-Hyeon Choi, 16, Südkorea
Franziska Lermer, 17, Österreich
Stefan Iordachi, 17, Rumänien
Alli Mankkinen, Finnland
Ling Zhu, Österreich
Programm:
Haydn Konzert Nr. 2 D-Dur
Schubert “Arpeggione”
Bruch Konzert für Violine & Orchester g-Moll
Schostakovitsch Konzert Nr. 1 Es-Dur
Schumann Adagio & Allegro
Schumann – Konzert a-Moll
Elgar Konzert in E minor
Geringas Chamber Orchestra was established on 70th anniversary of legendary cellist and conductor David Geringas in Berlin in 2016. Key idea was to offer young and talented musicians an opportunity of performing with orchestra under primary direction of David Geringas. The idea was promoted with great enthusiasm not least by musicians of Berlin orchestras, respected chamber musicians and international award winners. The first CD & DVD recording followed in 2020. The chamber orchestra has its big debut at the Elbe Philharmonic Hall on 7th June 2021. More than 20 concerts followed in 2021-2022 season across Europe. The ensemble hosted concerts at Palais de la Musique et des Congrès, in Strasbourg and at the Alsace-Moselle Memorial in Schirmeck. Concert tours will take the orchestra to Japan, China and South Korea. Concert series will take place in Berlin, in Munich and Leipzig. The Lithuanian composer Donatas Prusevičius dedicated the ensemble “Hommage à Beethoven” that was premiered in 2021 at the Usedom Music Festival. The founder and director of the orchestra, David Geringas, is regularly in spotlight on national and international podiums and often combines roles of cellist and conductor. In addition to the strongholds of Western and Eastern European music centers (Amsterdam Concertgebouw, Auditorium Parco della Musica Roma, Wiener Musikverein, Tonhalle Zurich, Berlin Philharmonic, etc.), invitations also took him to Asia and the USA. From 2005 to 2008 he was Chief Guest Conductor of the Kyushu Symphony Orchestra Japan. In 2007 David Geringas made his conductor debut with Tokyo Philharmonic Orchestra and the China Philharmonic Orchestra. In February 2009 he made his debut as a conductor with Moscow Philharmonic in Moscow and in 2015 with orchestra of the Mariinsky Theater in St. Petersburg. He made his operatic debut in 2010 with Tchaikovsky's “Eugene Onegin” in Klaipeda / Lithuania. In 2015 David Geringas made his successful debut in Vilnius as musical director and conductor of the ballet “Egle, the Viper Queen” by Eduardas Balsys. Since 1997 David Geringas has been a permanent guest conductor of the Lithuanian Chamber Orchestra, with which he successfully toured in Italy, France, Spain, Finland, Costa Rica and China.
David Geringas (Vilnius, Litauen 1946), Cellist, Dirigent und Gründer eines Orchesters für junge Künstler, des Geringas Chamber Orchestra, ist einer der einflussreichsten Musiker unserer Zeit. Er gilt als eine echte Brücke zwischen der osteuropäischen und der westlichen Cellotradition. Der Schüler von Mstislaw Rostropowitsch am Moskauer Konservatorium und Gewinner der Goldmedaille beim Tschaikowsky-Wettbewerb 1970 hat im Laufe seiner Karriere renommierte Preise gewonnen, darunter zwei Echo Klassik und den Grand Prix du Disque für seine Einspielung von Boccherinis zwölf Konzerten für Cello und Orchester unter der Leitung von Bruno Giuranna. Berühmte zeitgenössische Komponisten haben ihm mehrere Werke gewidmet und seine Diskographie umfasst mehr als 120 Tonträger. Jahrelang widmete er sich dem Unterrichten und zu seiner legendären Celloklasse zählten Schüler wie Gustav Rivinius, Jens Peter Maintz, Wolfgang Emanuel Schmidt, Monica Leskovar, Tatiana Vassiljeva, Jing Zhao, Johannes Moser, Maximilian Hornung und Sol Gabetta. Seit 2005 unterrichtet er an der Accademia Chigiana in Siena. Im Jahr 2023 wurde er mit dem Lifetime Achievement Award der International Classical Music Awards ausgezeichnet und als "leidenschaftlicher Musiker, brillanter Geist, ein Beispiel dafür, was die Musikwelt in den schwierigen Zeiten, in denen wir leben, braucht" beschrieben. In 2023 veröffentlichte David Geringas zusammen mit Jan Brachmann seine Autobiografie: „Sag das niemandem" - Lebenserinnerungen eines Cellisten.
Michael Cohen-Weissert ist Komponist, Pianist und Dirigent. Seine Arbeit bewegt sich zwischen Aufführung und Komposition und spiegelt verschiedene Genres wider, darunter Jazz, Folk und zeitgenössische klassische Musik. Er ist außerdem als Jazzpianist aktiv und strebt ständig danach, sich zu einem universelleren Musiker weiterzuentwickeln. Geboren in Jerusalem im Jahr 1993, zog er 2008 nach Berlin, wo er sich seither etabliert hat und heute dort ansässig ist. Seine vielseitige Karriere umfasst Auftritte als Solist und Dirigent mit Orchestern wie dem Israel Philharmonic Orchestra, dem Jerusalem Symphony Orchestra, dem Haydn Orchestra of Bolzano und der Norddeutsche Philharmonie Rostock; zudem tritt er als gefragter Kammermusiker neben Künstlern wie Jens-Peter Maintz, Máté Szücs, Mark Bouchkov und Nur Ben-Shalom u. a. auf. Als Komponist und Arrangeur arbeitet er eng mit zahlreichen Musikern und Projekten zusammen, darunter das Projekt Lebensmelodien, für das er über vierzig Stücke komponiert und arrangiert hat, die von Melodien inspiriert sind, die zwischen 1933 und 1945 entstanden. Seine Musik wird regelmäßig von Musikern und Ensembles wie Philharmonix, Tomoki Park, Markus Merkel und dem Nimrod Ensemble aufgeführt. Im Jahr 2018 wurde seine erste Oper AMALIA! in Bozen uraufgeführt. Der festen Überzeugung, dass ein moderner Künstler nicht nur auftreten, sondern auch künstlerische Kontexte mitgestalten muss, gründete er das Charles Rosen Ensemble, das der Aufführung und Förderung zeitgenössischer Musik gewidmet ist, und ist Co-Intendant des Festivals Éole en Musiques in Frankreich. Kürzlich gründete er das Junction Ensemble, eine multigenre Gruppe, die Musiker aus unterschiedlichen Hintergründen zusammenführt, mit dem Ziel, Verbindungen zwischen Stilrichtungen und Traditionen zu erforschen. Seine Klavierlehrer waren Elena Lapitskaja, Jacques Rouvier und Stefan Arnold. Zudem nahm er Kompositionsunterricht bei Elena Mendoza und Marc Sabat. Neben seinem Studium besuchte er Meisterklassen und arbeitete mit Musikern wie Claude Frank, Bruno Rigutto, Aldo Ciccolini, Paul Badura-Skoda und Peter Serkin.
